墙面的粗粝抹灰工艺自创了黎凡特意区的保守平易近居，手指触及时可沙粒的颗粒感；吧台后方的绿色 Zellige 手工瓷砖来自 Bert and May，其犯警则釉面正在灯光下闪灼，沉现摩洛哥市集的斑斓光影；夹层的陶瓷吊坠取餐具均由 Sofia Ceramics 定制，哑光釉色取几何图案呼应中东陶器的古朴美学。这些材质未颠末度润色，锐意保留手工踪迹，如祖母厨房中经年利用的餐具，承载着岁月的温度。
设想团队以 “当地取材，付与重生” 为准绳建立材质系统：吧台取餐桌的伦敦悬铃木（London Plane）木材，源自城市修剪的行道树，经 Fallen and Felled 工做室加工后，保留树结取年轮的原始印记；收受接管的英国栎木梁横跨夹层天花板，其沧桑纹理取新建建建的滑腻概况构成 “时间对话”；就连啤酒龙头把手，也由 TedWood 工做室以边角木材定制而成，杜绝任何材料华侈。
Bubala 国王十字区店的设想，是对 “新都会餐饮空间” 的性思虑：它陈旧见解的网红美学，转而以可持续的手工材质、有温度的空间叙事取去鸿沟的社群，建立出一个 “会呼吸的中东厨房”。正在这里，每一块收受接管木材都讲述着伦敦的树木故事，每一片手工瓷砖都折射着地中海的阳光，每一缕灯光都酝酿着分享美食的喜悦。当门客围坐正在 communal 长桌旁，听着刀叉取陶盘的轻响，他们品尝的不只是鹰嘴豆泥的绵密，更是设想团队对 “实正在、温暖、永续” 的空间许诺 —— 正在这个快速迭代的城市角落，Bubala 证了然实正的豪侈，是让光阴慢下来，让人取食物、人取空间、人取城市，热诚地相遇。
正在伦敦国王十字区的 Cadence Court 大厦底层，Other Side 设想工做室为 Bubala 餐厅打制了一场关于中东美食取社群的空间叙事。这座占地 3068 平方英尺的餐厅，以 “祖母的厨房” 为感情锚点，通过手工质感的材料、可持续的设想哲学取条理丰硕的场景营制，将中东市集的温暖空气注入现代建建壳体，建立出一个既具保守底蕴又充满现代气味的餐饮空间。
沿收受接管木材楼梯拾级而上，夹层（戏称 “Mezze-nine”）以温和的粉色石膏墙取软木地面营制私密空气。这里的节拍较着放缓：定制玻璃屏风可矫捷调理度，古董金属吊灯取索菲亚陶瓷手工吊坠相映成趣，从底层的热闹市集到夹层的静谧客堂，空间通过材质调性取标准变化！
踏入餐厅，双层挑高的地方用餐区以戏剧性的标准驱逐访客：巨型拱形窗引入伦敦的天光云影，地面 Ketley 砖厂的赤陶地砖如中东戈壁般温暖，取建建外立面的红砖构成呼应。地方的定制榆木 communal 长桌可容纳十人共餐，正对着式厨房传送口，厨师的料理过程成为动态的用餐布景。这种 “将厨房置于舞台地方” 的设想，打破保守餐厅的办事隔膜，沉现中店主庭会餐时 “食物从灶台间接端上餐桌” 的亲密感。
餐厅外侧的露天座位区被成熟绿植环抱，遮阳伞取木质家具随季候变换功能 —— 春日可啜饮薄荷茶，冬季则变身暖灯的私密角落。动物的天然肌理取室内的手工材质构成视觉延续，恍惚了建建取刘易斯・卡比特公园的鸿沟，让用餐体验延长至城市绿洲之中。
入口处的定制霓虹环灯是对 Bubala 苏荷区老店的致敬，暖粉色光晕为空间注入都会浪漫；夹层的古董金属吊灯如工业时代的遗址，其锈蚀概况取手工瓷砖构成质感碰撞；墙面的 DCW 管状壁灯以温和光线勾勒座位轮廓，避免眩光干扰用餐体验。所有灯光均采用可调光 LED 系统，既能满脚白日的敞亮社交，也能切换至夜晚的私密空气。
巨型拱形窗不只是采光口，更是时间的叙事者：清晨，斜射光擦过粗抹灰墙面，凸显材质肌理；午后，漫射光透过黄麻窗帘，正在地面铺展温和的菱形图案；夜晚，窗外的街灯取室内暖光交错，拱形窗成为城市夜景的画框。这种 “让天然光从导空气” 的策略，削减了人工照明的依赖，也让空间随日夜更迭呈现分歧脸色。
正在现代建建的钢框架取玻璃幕墙间，设想师以柔嫩材质中和工业冷峻：全高黄麻窗帘过滤强光，其凹凸概况既改善音效，又构成视觉上的 “云朵肌理”；就连金属吧台脚取锌制桌面，也以圆弧边缘取暖色调弱化机械感，取木质元素告竣协调共生。
